Cristiana Bucureci a studiat marketing la ASE şi comunicare la SNSPA. Este cofondatoare a Romanian Collage Collective şi Bucharest Collage Collective, menite să promoveze artiştii români de colaje din ţară şi de peste hotare şi să readucă arta colajului în atenţia publicului. În 2013, a fondat agenția de publicitate Creionetica, cu focus pe campaniile sociale și culturale, unde şi astăzi continuă să fie creative manager, context în care şi-a descoperit pasiunea pentru colaj. Susține cursul Arta colajului – cum să creezi colaje din hârtie care schimbă realități la Fundația Calea Victoriei și a organizat ateliere de colaje cu zeci de adulți și copii, în urma cărora mulți participanți și-au descoperit o nouă pasiune.
Laurentiu Dulman: Salut, Cristiana! Prima ta expoziție de colaje, Loud Blood Youth, a avut loc la București în 2015, apoi ai expus la Tel Aviv, Timișoara, Cluj-Napoca și Iași. Când ai început să faci colaje și ce colajiști simți că ți-au inspirat parcursul?
Cristiana Bucureci: Bună, Laurențiu, și mulțumesc pentru invitația la acest dialog. Primul meu colaj a fost chiar Loud Blood Youth, încă îl am agățat pe perete, ca un memento vizual al începutului. Așa se numea și albumul de electro-fusion al trupei Crowd Control. Andrei Bucureci, partenerul meu de atunci, mi-a propus să ilustrez prin colaje atât coperta albumului, cât și piesele de pe el. De acolo a pornit totul.
La scurt timp, aveam deja prima mea expoziție – în club Control, chiar în deschiderea unui concert al trupei. Pariez că nu ai mai auzit de un vernisaj care să deschidă un concert! Iar în anul următor am ajuns cu trupa în Tel Aviv.
Sunt mulți artiști care m-au inspirat și continuă să o facă. Aș începe cu Hannah Höch, una dintre puținele femei din mișcarea dadaistă. Colajele ei sunt incisive, critice față de burghezie, propagandă și război. Au ceva caricatural, sunt dense și totodată surprinzător de libere – o combinație care m-a fascinat din prima.
Linder Sterling este, fără îndoială, una dintre artistele mele preferate. Fotomontajele ei feministe din anii ’70 sunt o critică la adresa rolului femeii casnice. În lucrările ei erotice, Sterling cenzurează ironic nuditatea cu electrocasnice sau obiecte de mobilier. Una dintre lucrările ei iconice e coperta single-ului Orgasm Addict al trupei Buzzcocks, pe care apare o femeie goală cu un fier de călcat în loc de cap. Am avut acea imagine înrămată mult timp. De fiecare dată când lucrez la seria mea cu nuduri feminine, mă gândesc la ea și la curajul ei de a face asta în anii ’70 – îmi oferă mereu o doză de energie.
Îmi place și orientarea suprarealistă, din care face parte și Julien Pacaud, artist francez contemporan specializat în colaje digitale. Mă atrag profunzimile vizuale și conceptuale din lucrările lui – ai impresia că poți merge kilometri prin peisajele pe care le creează.
Julia Geiser mă fascinează prin modul în care fragmentează corpurile: personajele ei sunt „tăiate felii” și combinate cu fructe sau plante într-un mod care e în același timp bizar și frumos – colajele ei sunt aproape delicioase.
Iar din România, un nume care mă inspiră profund este Ion Bârlădeanu. Create din reviste găsite la gunoi, în timp ce locuia în casa scării unui bloc, colajele lui sunt o dovadă vie că nu ai nevoie de condiții ideale ca să creezi artă relevantă. Talentul lui e indiscutabil, iar pentru mine, parcursul său artistic este și o lecție de tenacitate.
@ Cristiana Bucureci
L.D.: Ești cofondatoarea Bucharest Collage Collective, iar anul trecut ai fost coorganizatoarea celei de-a doua ediții a Collage Festival. Ce își propun comunitatea și festivalul?
C.B.: Bucharest Collage Collective se aliniază unui curent deja bine conturat în Europa și la nivel global: acela de a aduce în prim-plan arta colajului și de a oferi vizibilitate artiștilor specializați în această tehnică.
Îți dai seama că există o nevoie reală atunci când apare o mobilizare amplă în jurul unei teme. Dacă în cazul picturii sau sculpturii există deja structuri, repere și validări clare, colajul rămâne încă într-o zonă ambiguă, lipsit de o recunoaștere consolidată. Deși un artist major precum Picasso a contribuit la inventarea colajului modern, publicul larg îl asociază în continuare doar cu pictura, nu și cu această formă de expresie.
Aici intervenim noi, un colectiv grassroots care își propune, prin expoziții, ateliere și festivaluri, să familiarizeze publicul cu arta colajului, să ofere o platformă de promovare și colaborare pentru artiști și să contribuie la recunoașterea colajului ca formă de artă relevantă, cu identitate proprie, în peisajul cultural actual.
Evenimentul care ne-a adus împreună încă din 2019 și care a devenit un punct central pentru comunitatea noastră este Collage Festival. Prima ediție a fost inițiată de Andrei Stan și s-a născut dintr-o mobilizare ad-hoc de energii: 14 artiști de colaje, alături de performeri, actori, muzicieni și poeți au animat timp de trei zile Casa Monteoru, transformând-o într-un spațiu viu dedicat colajului. Așa ne-am cunoscut, ne-am conectat și am simțit că vrem să ducem mai departe această mișcare.
Cea de-a doua ediție a venit în momentul în care am reușit să obținem finanțare de la AFCN. A fost o ambiție personală să ducem lucrurile la următorul nivel și mă bucur că am reușit. Am păstrat aceeași viziune: să celebrăm arta colajului într-un cadru interdisciplinar, care să reunească arta vizuală, arta performativă și muzica. În centrul festivalului s-a aflat o amplă expoziție de colaje, reunind lucrările a 87 de artiști, inclusiv una semnată de Ion Bârlădeanu. Au fost expuse peste 150 de lucrări, cu o varietate impresionantă de abordări: de la colaje analog și digitale, la asamblaje și instalații.
Pe lângă expoziție, vizitatorii s-au bucurat de un program artistic vibrant în clubul Green Hours – de la concertele susținute de Tony Baboon, Dilimanjaro, 7th Sense și Acoustic Lovers, la DJ seturile lui Obeah și Seb, dar și piese de teatru independente. Atât din perspectiva noastră, cât și după reacțiile publicului, ediția a doua a festivalului a fost un succes.
@ Cristiana Bucureci
L.D.: Care este implicare ta în Fiți cu-Minți Creative Fest?
C.B.: Colaborez cu Să fiți cuminți de aproape doi ani și e o legătură care mi-e tare dragă. Mulțumită lui Dragoș Andrei, fondatorul acestei comunități artistice, am început să susțin ateliere de colaj și să expun la numeroase evenimente urbane. Apreciez mult eforturile lor de a aduce arta mai aproape de public, nu doar în București, ci, mai recent, și în Sibiu sau Craiova. Se extind frumos și cu sens.
La Fiți cu-Minți Creative Fest, care a început pe 5 iunie și durează până pe 15 iunie, voi susține atelierul de colaj Post-human în data de 14 iunie, la Institutul Goethe, de la ora 12:00, în cadrul expoziției Post-Utopia. Mai multe detalii despre ateliere se găsesc pe pagina mea de Instagram.
Programul festivalului e impresionant, incluzând expoziții, concerte, live painting și performace-uri în spații precum Kraft Market, Institutul Goethe, Hidden Social Space și Adams Coffee Bar and Bistro, Dumicat, ViceCream, Milu Cafe, ALTRNTV Shop, Racolaj (Sibiu) ș.a. Vă invit să-i urmăriți pe pagina lor de Instagram.
@ Cristiana Bucureci
L.D.: La ce să se aștepte cei care vor veni la atelierul tău de colaje?
C.B.: Post-Human Collage este un atelier creativ în care ne jucăm cu idei despre om, tehnologie și identitate. Vom lucra cu imagini din reviste, fotografii vechi, circuite, corpuri, chipuri și cabluri pentru a crea colaje care să ne ajute să răspundem la întrebarea: ce mai înseamnă să fii „uman” azi, când algoritmii ne influențează gândirea, iar mașinile devin tot mai prezente în viața noastră?
Într-o atmosferă relaxată și curioasă, vom crea personaje hibride, lumi alternative și scenarii în care granițele dintre corp, digital și artificial se vor estompa. Este o invitație la imaginație, dar și la reflecție despre cine suntem și încotro ne îndreptăm.
@ Cristiana Bucureci
L.D.: Ce planuri colajistice ai în perioada următoare? O să avem anul ăsta o nouă ediție Collage Festival?
C.B.: În perioada asta sunt într-un mic proces de transformare: îmi amenajez un atelier acasă. Voi „ocupa” una dintre camerele copiilor (cât timp mai sunt ei la grădiniță). Simt nevoia unui spațiu doar al meu, unde să pot lăsa proiectele în stadiul de work in progress, fără să le strâng mereu.
Mi-am propus să revin la seriile începute și cumva nefinalizate pentru mine: seria cu vederi, colajele cu nuduri și seria cu viniluri. Simt că nu s-au încheiat nici emoțional, nici creativ și vreau să le duc la capăt.
Legat de Collage Festival, anunț în premieră că am câștigat finananțarea de la AFCN împreună cu prietenii de la Celula de Arta, cu care am aplicat anul acesta, deci vom continua cu ediția a treia, care va avea loc tot la Green Hours, în perioada 24-26 octombrie. Pentru ediția din acest an, ne dorim să extindem componenta participativă, să organizăm mai multe ateliere pentru public și să oferim experiențe mai intime și mai imersive, precum un teatru-labirint. Așa că revenim curând cu noutăți, urmează un open call pentru artiști și, deci, un nou val de creație! Păstăm legătura pe www.collagefestival.ro.
@ Cristiana Bucureci
